jueves, 24 de septiembre de 2009

"IN VINO VERITAS" en la Fundación Alcalde Zoilo Ruiz-Mateos

EL VINO EN LA FUDACIÓN ALCALDE ZOILO
RUIZ-MATEOS DE ROTA

El sábado 26 de Septiembre, a las 20,30 horas, en la sede de la Fundación Alcalde Zoilo Ruiz-Mateos se celebran dos acontecimientos paralelos relacionados con el “Vino”.
Por un lado la exposición “IN VINO VERITAS” (Mariano Cano) que hace referencia a los misterios del vino de Jerez y por otro la presentación del estudio “EL CÉLEBRE VINO TINTILLA DE ROTA” (Siglos XVIII al XXI) elaborado en la Universidad de Cádiz por el Grupo de Estudios Históricos “Esteban Boutelou”


La Exposición “IN VINO VERITAS”, que se inaugurará, Dios mediante, el próximo 26 de Septiembre de 2009, sábado, a las 20,00 horas, en la Sala de Exposiciones de la “Fundación Alcalde Zoilo Ruiz-Mateos” de Rota, se ha realizado íntegramente en tierras andaluzas.

Andalucía es una región que acoge en su seno varias Denominaciones de Origen (Jerez, Montilla-Moriles, La Palma del Condado, etc.). Es una zona importante en el mundo de la viticultura, sus tierras y sus hombres tienen una dilatada tradición y cultura del vino.

Este trabajo lo comencé a gestar en el año 2.004 y consta actualmente de 80 obras cuyos tamaños oscilan entre 40x50 cm. y 50x60 cm. montadas en cuadros de aluminio lacados en negro.
El material de la exposición ha sido recopilado hasta ahora en las siguientes bodegas y viñas:
CHICLANA: Bodegas de Miguel Guerra.
JEREZ DE LA FRONTERA: Bodegas de González Byass, Bodegas Valdespino (G. Estévez), Bodegas Marqués del Real Tesoro (G. Estévez), Bodegas Williams (G. Medina), Bodegas Maestro Sierra, Bodegas Garvey, Bodegas Valdivia, Cerro Viejo y Hacienda San Patricio (Nueva Rumasa), Bodegas Fundador (Beam Global España) y Bodegas Harveys (Beam Global España)
MONTILLA: Bodegas Alvear, Cruz Conde y La Primilla.
PUERTO DE SANTA MARÍA: Bodegas Osborne
SANLÚCAR DE BARRAMEDA: Bodegas Barbadillo.
Todas las obras se han realizado utilizando el siguiente material:
· Soportes “Ilford Galerie Gold Fibre Silk y Harman Gloss FB AI Wartmtone”
· Tintas Pigmentadas UltraChrome
· Impresora Epson Stylus Pro 3800
SACRISTÍA DE GONZÁLEZ BYASS
HERRAMIENTAS DEL TONELERO

SACRISTÍA DE GONZÁLEZ BYASS


PRIMERA BODEGA EN LA VIÑA CERRO VIEJO

Lugar donde se almacena el priemer mosto

VENDIMIADORAS EN LA VIÑA CERRO VIEJO

SALA DE MOLTURACIÓN DE LA VIÑA CERRO VIEJO

VENDIMIADORAS EN LA VIÑA CERRO VIEJO


ENTRADA DE LA UVA AL LAGAR
VIÑA CERRO VIEJO


SACRISTÍA DE GONZÁLEZ BYASS

BODEGAS HARVEYS

SALA DE ALAMBIQUES. GONZÁLEZ BYASS

LOS VINOS DE JEREZ


La gran mayoría de los vinos que se elaboran en el mundo siguen los métodos y prácticas que se desarrollaron en Francia.

Sólo existen dos grandes excepciones, dos tipos de vinos de absoluta originalidad y que no tienen precedente alguno en el mundo, el Oporto y el Jerez.

No es casualidad que ambos acapararan el interés de comerciantes extranjeros, como Sandeman, Harvey, Byass, Terry, Domecq, Garvey o Williams & Humbert y que Londres fuese el centro neurálgico del comercio de estos vinos durante siglos.

Lo común de los dos vinos es que ambos se enriquecen con aguardiente vínico y se envejecen durante años en madera de roble. Lo que separa y distingue el Oporto del Jerez, es que el primero es fundamentalmente un vino tinto, y el segundo exclusivamente blanco.

Las viñas de Jerez reciben tradicionalmente más cuidados que cualquier otra, hasta 24 trabajos diferentes a lo largo del año. La variedad reina del marco jerezano es la uva Palomino, que ocupa más del 90 % de su viñedo, aunque recibe otros nombres como Listán, Horgazuela, Ojo de Liebre y Tempranilla.

Al vino joven de cada año, ya terminado, que en la zona llaman “sobretabla” o vulgar y erróneamente “mosto”, se le añade alcohol vínico incrementando su graduación natural desde los 12º hasta los 15º, en el caso de los vinos que vayan a criar con levadura de flor, o hasta los 18º en el caso contrario.

El vino ya enriquecido con alcohol (encabezado) se introduce en toneles de roble, que aquí se llaman botas, de 500 litros de capacidad; deben de ser siempre de madera vieja en la que los taninos han sido agotados.

El vino se elabora por el sistema de “soleras” y “criaderas”; se trata de varias filas superpuestas de botas (criaderas), sobre una fila que descansa en el suelo (solera); el vino de cada bota nunca se extrae en su totalidad, sino que cada año se saca una pequeña porción de las botas de la fila inferior (solera), para embotellarla y sacarla al mercado; el vacío dejado en la bota se rellena con una cantidad equivalente de otra bota de la fila inmediatamente superior, que a su vez es rellenada con el vino de otra bota de la fila inmediatamente superior, es decir se realiza un corrimiento de los vinos; finalmente la fila superior se rellena con el vino nuevo de cada año.

Este sistema de soleras y criaderas hace posible una perfecta homogeneización del vino, que cada año es igual.

Existen dos tipos de vinos:

a) Vinos encabezados hasta 15º de Alcohol con “levaduras de flor” (Crianza biológica).

Estos vinos son: el fino, la manzanilla y el amontillado (cuando el fino pierde la levadura de flor continua una crianza oxidativa)


b) Vinos encabezados hasta más de 17º de alcohol sin levadura de flor (Crianza Oxidativa). En ellos las botas en las que se envejecen no se deja una parte de aire, sino que se llenan totalmente. El vino sufre sólo una crianza oxidativa, y el color va amarilleando cada vez más con el paso del tiempo hasta alcanzar tonos muy oscuros.

Estos vino son: Olorosos, Raya, Palo Cortado y Pedro Ximénez



http://www.bricopage.com/vinos/culturajerez.htm

viernes, 18 de septiembre de 2009

HDR PERFECTOS

20 consejos rápidos para hacer mejores HDR
El HDR (imagen de alto rango dinámico) bien hecho, sin halos horteras ni artefactos infumables, es un recurso muy bueno y que consigue que la imagen final que obtenemos se parezca lo máximo posible a lo que nuestro ojo es capaz de captar.

Pero es una técnica que requiere de una metodología algo estricta si queremos que los resultados sean medianamente buenos, o al menos que los archivos que tengamos sean una buena base para hacerlos.

La ración de 20 mini consejos que nos ofrecen desde photofocus, a modo de lista de comprobación, es un buen punto de comienzo para tenerlos en cuenta siempre que nos propongamos hacer una imagen HDR trabajando con Photoshop y con Photomatrix. Vamos a verlos:

  1. Usa un trípode.
  2. Dispara al ISO más bajo posible.
  3. Si puedes, dispara en RAW.
  4. No cambies el ISO cuando hagas una serie de fotografías.
  5. No cambies la apertura cuando hagas una serie de fotografías.


  1. No cambies el balance de blancos cuando hagas una serie de fotografías.
  2. Fija un punto de enfoque y usa siempre el mismo.
  3. Dispara en manual y varía la velocidad para conseguir distintas exposiciones.
  4. Usa un cable remoto o el temporizador de la cámara.
  5. Para obtener mejores resultados dispara 5 o incluso 7 fotos, en función de lo contrastada que esté la escena.

  1. Asegúrate que la foto más subexpuesta no tiene zonas sin información.
  2. Dispara hasta que la zona de sombras esté bien iluminada y definida.
  3. Dispara en incrementos de 1 paso de exposición.
  4. Intenta evitar escenas que contengan movimiento para no obtener artefactos a posteriori.
  5. Combínalas en HDR en Photoshop como imagen de 32 bits.


  1. Expórtala a Photomatix Pro.
  2. Crea un mapa tonal en Photomatix Pro.
  3. Vuelve a Photoshop para limpiar la imagen.
  4. No olvides que quizás el Blanco y Negro le venga mejor a la imagen.
  5. Guárdala y compártela!

Y ahora, a practicar!

lunes, 14 de septiembre de 2009

ENCUENTROS "25 AÑOS DE ARTE EN JEREZ DE LA FRONTERA"

25 ANIVERSARIO DEL DIARIO DE JEREZ
JEREZ DE LA FRONTERA (CÁDIZ)

Con motivo del Veinticinco aniversario de la fundación del “Diario de Jerez” se va a celebrar la Muestra Colectiva:

ENCUENTROS "25 Años de Arte en Jerez"

En la muestra participan los siguientes fotógrafos jerezanos:

ADRIÁN FATOU

BORJA LUQUE

CRISTOBAL LEIVA

CAMONA OTERO

JOSE LUIS MEDINA

JUAN SALIDO

MARIANO CANO

PACO REGUERA y

TATO CIRERA.

Obras del autor del Blogs, Mariano Cano, en la Muestra:


ENCUENTROS "25 años de Arte en Jerez"


miércoles, 9 de septiembre de 2009

FOTOS ROBADAS. ¿SON LEGALES?


Este es un tema interesantísimo que nunca había vivido en primera persona… A modo de resumen: ¿hasta dónde llega la libertad del ¿fotógrafo/artista/pintor? para hacer un retrato de alguien en la calle?

Desarrollemos.

DE LA PROTECCIÓN CIVIL DEL HONOR, DE LA INTIMIDAD Y DE LA PROPIA IMAGEN. Artículo 7.Tendrán la consideración de intromisiones ilegítimas en el ámbito de protección delimitado por el artículo 2 de esta ley:…5. La captación, reproducción o publicación por fotografía, filme o cualquier otro procedimiento, de la imagen de una persona en lugares o momentos de su vida privada o fuera de ellos, salvo los casos previstos en el artículo 8.2.

Bien, parece que la cosa de que te hagan una foto por la calle está jodida para empezar. Veamos esas excepciones:

Artículo 8.2. En particular, el derecho a la propia imagen no impedirá:
a) Su captación, reproducción o publicación por cualquier medio, cuando se trate de personas que ejerzan un cargo público o una profesión de notoriedad o proyección pública y la imagen se capte durante un acto público o en lugares abiertos al público.
b) La utilización de la caricatura de dichas personas, de acuerdo con el uso social.
c) La información gráfica sobre un suceso o acaecimiento público cuando la imagen de una persona determinada aparezca como meramente accesoria.

Concluyo que no se puede hacer una foto (un primer plano) de una persona que va caminando por la calle, contrariamente a lo que yo pensaba. Parece claro…
Sin embargo, ¿podemos estar en desacuerdo con la legislación? ¿Puede esto matizarse teniendo en cuenta la parte “artística”?

¿Qué es el arte?
Elarte es estar una madrugá a las 4 de la mañana en el cementerio de Graná.

Bueno, la ley también habla sobre esto. Carlos Sánchez-Almeida es un (buen) abogado con el que simpatizo desde hace muchos años, y cuenta que con respecto a los derechos de propiedad intelectual se diferencia entre una “obra fotográfica” y una “mera fotografía”. Sin embargo, vuelve a incidir en el derecho a la intimidad, de forma que no veo escapatoria tampoco por aquí.
La parte moral.

Como aficionado a la fotografía que soy, me parece una putada no poder hacer lo que se llama “un robado”. Estoy muy lejos de verdaderos artistas que conozco personalmente, algunos de ellos muy aficionados a este tipo de fotos. Pero, aplicando un poco de sentido común, no veía ningún problema en “salir a cazar” fotos.

¿Cómo saber si una persona se siente incómoda cuando se le hace una foto, si ni se ha dado cuenta, y probablemente no la verá nunca jamás? Quizá, si el fotógrafo no fuera tímido de alguna manera, todo se solucionaría pidiendo permiso. Pero esto no es operativo.

¿Debemos perdernos gran cantidad de fotos de buenísima calidad a cambio de garantizar ese “derecho a la intimidad”? Menuda faena…

Lo que yo entiendo.

Creo que el sentido común y el respeto hacia las demás personas deberían valer más que cualquier legislación. Sin embargo, y como de buenas intenciones está empedraíco el camino al infierno, pues tenemos una ley que nos protege de situaciones incómodas.

Sinceramente, no lo tenía claro hasta que me he documentado un poco para escribir este coñazo que estás leyendo, pero si alguien no me demuestra lo contrario voy a tener que abstenerme de hacer fotos a desconocidos que puedan ser reconocidos de aquí en adelante…

Otras opiniones.

He encontrado un artículo interesante sobre el asunto, que deja ciertos resquicios abiertos, pero a falta de citas legales específicas, no puedo tomarlo como referencia.
Le habló un arkángel un poco descolocado.

miércoles, 2 de septiembre de 2009

FOTÓGRAFOS DE GUERRA. EMILIO MORENATTI



Una de las magníficas fotografías de Emilio Morenatti para AP publicadas a gran tamaño en el blog The Frame, del diario The Sactamento Bee

The Frame publica en AP photojournalist Morenatti injured in Afghanistán 25 magníficas fotografías de Emilio Morenatti, el reportero gráfico español de Associated Press (AP) que resultó herido recientemente en Afganistán.

Morenatti perdió un pie tras un ataque bomba contra el convoy de militares norteamericanos en el que viajaba. Aún herido, siguió haciendo algunas fotografías.
Francisco Muro

Si ellos no estuvieran allí, jugándose la vida y, muchas veces, perdiéndola o sufriendo graves heridas, no sabríamos el horror de lo que pasa en las guerras ni los desmanes de los que es capaz el hombre, ni el miedo de los niños, de las mujeres, de las víctimas ante la sinrazón de la fuerza. Se dice que una imagen vale más que mil palabras y aunque hay palabras que valen más que mil imágenes, sin sus fotografías o sus vídeos el mundo no reaccionaría ante la brutalidad de los conflictos, ante la deshumanización de quienes matan por un trozo de tierra o de tela, y a veces ni siquiera por eso.
Sin sus testimonios no sabríamos hasta dónde es capaz de llegar la barbarie que convierte en soldados a niños, que lleva el hambre, la miseria y la desolación a millones de seres humanos, que acaba con la vida, libertad y los derechos más básicos de quienes no tienen ni derechos.
En 2008 fueron asesinados sesenta periodistas, aunque no sólo en zonas de conflicto, y otros 929 sufrieron algún tipo de agresión o amenaza. Pero debajo de las estadísticas hay nombres y hombres.
La última víctima, el último fotoperiodista español que ha pagado su vocación y su trabajo con sangre, ha sido Emilio Morenatti, autor de muchas fotografías terribles y hermosas. Perdió un pie tras un atentado talibán en Afganistán, aunque ha salvado la vida. Al menos, lo puede contar.
Pero antes habían caído, entre otros, Juancho Rodríguez en Panamá, Ricardo Ortega en Haití, Miguel Gil en Sierra Leona, Jordi Pujol en Sarajevo, Julio Fuentes en Kabul, Julio Anguita y José Couso en Iraq... La vida de un fotógrafo en una guerra no vale nada y, lo que es peor, sus asesinos casi nunca son juzgados ni condenados. Ni hay interés ni voluntad. Que se lo digan a los familiares de Couso.
Cuando vean esas fotografías que impactan, que destrozan el alma, que llaman a la reflexión sobre lo bajo que puede caer el hombre, miren la firma y anoten en su mente el nombre del fotógrafo. Piensen que esa imagen buscada con otros ojos es su compromiso con la libertad y su denuncia contra la guerra.
Levantan su cámara contra el odio, tal vez porque nosotros, toda la humanidad, no hemos sido capaces de poner punto final a las guerras fratricidas y descalificar a los que se lucran de ellas, viven de la muerte de otros y de la venta de armas a los poderosos sin escrúpulos. Emilio Morenatti y su mujer, Marta Ramoneda, también fotógrafa, eligieron un campo de refugiados en Líbano, saltándose todos los controles militares, para su luna de miel en lugar de una playa en el Caribe.
Están hechos de otra piel. Mi admiración por estos fotoperiodistas, casi siempre sin reconocimiento, que están en la guerra, que forman casi parte de ella para mostrarnos lo mejor y lo peor del hombre. No es bueno que ellos